До 11 августа в лондонской галерее Tate Britain открыта выставка «Ван Гог и Британия». Вместо традиционной ретроспективы кураторы предлагают взглянуть на художника с малоизвестной стороны – и вселяют посетителей выставки в жизнь двадцатилетнего Ван Гога, приехавшего покорять Лондон в 1873 году.

За три года в Англии Ван Гог не написал ни одной из своих знаменитых картин, но опыт жизни в британкой столице повлиял на его художественное «Я». Работая арт-дилером в офисе на Ковент Гардене, каждый день художник добирался до работы на метро или на лодке по Темзе, а вечерами гулял по набережным и ходил в музеи. Этот город, его ритм и культура, во многом определили жизнь Ван Гога, а он, в свою очередь, вдохновил британских художников новых поколений.

Признанные шедевры творца вписаны на выставке в контекст его лондонской жизни. Например, знаменитый пейзаж «Звездная ночь над Роной» (1888, Музей Д’Орсэ) был создан гораздо позже «лондонского периода», но именно в это время художник впервые увидел вибрирующие отблески газовых фонарей на Темзе и вдохновился красотой летних ночей под звездами.

Вместо стандартной хронологической развески картин кураторы попытались по-новому взглянуть на классику. Они удачно играют с впечатлениями и воспоминаниями художника, задокументированными в его письмах и дневниках, и показывают его позднюю живопись через эти контексты. Так, например, знаменитая «Прогулка заключенных» (1890, ГМИИ им. Пушкина), привезенная в Лондон из Пушкинского музея, выставляется рядом с почти идентичной гравюрой французского художника Гюстава Доре. Именно эту черно-белую работу Ван Гог видел среди лотов, торгуя гравюрами и фотографиями на Ковент Гардене. Художник по-своему интерпретировал ее, добавив мощную художественную экспрессию через радикальную цветовую тональность и крупные мазки, усиливающие динамику тюремной прогулки.

Выставка условно делится на две главы: «Ван Гог» и «Британия». И если в первой через признанные шедевры, архивные документы и фотографии мы исследуем влияние Лондона на Ван Гога, то вторая часть показывает масштабную роль художника для английской живописи XX века. Знаковые «Подсолнухи» (1888, Национальная галерея, Лондон) Ван Гог создал для своего дома в Арле на юге Франции, а в 1924 году картину приобрели для лондонской Национальной галереи. Цветочный натюрморт Ван Гога нарушает все классические правила живописи и перечеркивает значение жанра (от фр. nature morte – мертвая природа), источая свет и жизнь.

Увидев натюрморт в Национальной галерее, британские художники создали композиции с подсолнухами, по-своему интерпретируя новаторскую работу Ван Гога. Некоторые из них окружают его жёлтый натюрморт на выставке.

Зал с подсолнухами – выразительная кульминация, отражающая взаимное влияние Англии и Ван Гога. Правда иногда кажется, что, пытаясь включить мастера в код британской идентичности, кураторы перебарщивают с акцентом на его роль для англичан (в последнем зале, например, Ван Гог сопоставляется с Люсьеном Фрейдом).

Но на выставку обязательно стоит идти. Не только ради 50 картин, привезенных со всего мира, но и за историей самого Ван Гога. А после посещения пройдитесь по набережной Темзы, повторив ежедневный маршрут молодого художника, искавшего и не потерявшего себя в большом городе.